Chronique – LILI REFRAIN « Nagalite »

Après près de 20 ans d’activité et 3 albums studio qui ont forgé sa réputation dans la sphère expérimentale, Lili Refrain revient ce 27 mars avec son tout dernier opus, Nagalite.

Ce nouvel album, sous certains aspects, s’apparente davantage à un EP avec ses 4 titres seulement. Pourtant, il ne manque absolument pas d’intensité ni de majesté. Chaque morceau se déploie comme une fresque sonore dense, prouvant qu’il n’est nul besoin de s’étirer sur un format long pour livrer une œuvre d’une telle envergure.

Comme à son habitude, Lili Refrain refuse la facilité : aucun artifice électronique préenregistré n’est utilisé pour composer sa musique. Seuls ses instruments (guitares, percussions, cloches) et sa fidèle pédale loop l’accompagnent. C’est précisément ici que réside la véritable magie de la multi-instrumentiste. Par la simple superposition de ses riffs hypnotiques, de ses rythmiques tribales et de ses incantations vocales, elle érige des murs de son d’une ampleur vertigineuse, plaçant sa créativité musicale un cran au-dessus de la mêlée.

Nagalite — un nom mystique habilement inspiré du sanskrit « Naga » (le serpent) et du grec « Lithos » (la pierre immuable, celle qui ne subit pas l’érosion du temps) — atterrit au cœur d’une période où l’actualité, particulièrement sombre, ne semble nous offrir qu’un horizon incertain et peu reluisant. C’est ce terreau anxiogène qui a profondément nourri et inspiré l’artiste. Comme elle l’explique elle-même : « Nagalite est comme une réflexion, un totem, un espoir de transformation et de renaissance face à cette période sombre que nous vivons. »

Au fil de ces quatre compositions aux allures de rituels chamaniques, l’album se vit comme une expérience totale et introspective. L’auditeur y est invité à faire peau neuve, tel un serpent capable de muer pour s’adapter à l’usure du temps et à l’adversité des circonstances. Une œuvre profondément cathartique, à la fois sombre et porteuse de lumière.